不停讲，直至有一天

文/金圣华

去年下半年，忽然收到北京外研社的电邮，提到该社计划出版一套谈论翻译的丛书，除了有意再版黄国彬和我合编的《因难见巧》之外，还想再版我于1997 年出版的《桥畔译谈——翻译散论八十篇》一书。

这消息对我来说，当然是个喜讯，上个世纪付梓的作品，事隔十多年，居然还有出版社垂青，自然让人高兴； 可是换一个角度来看，又不免使我心中思忖，“这样一本小书，经历了十余载岁月的洗礼，如今回头再看，对当下的读者是否还有任何参考作用？假如内容已经变成老生常谈，或书中所提的问题，早已不再存在，那么这书还有再版的价值吗？”

为了释疑，我把《桥畔译谈》翻出来重新审视一番。原书共分五辑：第一辑提到译者的艰辛与努力，坊间对翻译的偏见与误解等，经过了漫长的十七载，虽然翻译已经在两岸四地成为大专院校的热门学科，每年报读的人数众多，可是毕业生的出路又如何？如今译者的地位大大提高了吗？翻译的稿费合理增加了吗？答案似乎未尽人意。第二辑讨论翻译中常见的问题，尤其是泛用“被”“其中”“分享”等沾染“译文体”恶习的弊病，这些年来，不但没有消减，反而变本加厉，环顾当今文坛译坛，欧化语积非成是的现象泛滥成灾，写作者见怪不怪的态度已成主流，有心人眼见优美纯净的中文日益受污，岂不感到唏嘘和焦灼？第三辑谈到专题，如人名、地名、书名及日常事务的翻译；第四辑讨论文学翻译的一些基本问题，如“时、地、人”遣词造句的讲究等，其中的奥妙，时至今日，依然是翻译者经常面临的难题；至于第五辑，涉及翻译中的一些理论和原则，例如风格的掌握、文化的差异等等，这些似浅犹深的命题，其实是翻译这行有史以来争论不休、反复研讨的重点，迄今仍然历久弥新。

审视的结果，发现这本小书中提到的种种现象，时隔多年，依然尚未得到应有的重视，而涉及的许多问题也依然处于悬而未决的状态，因此，自以为“老生常谈”的课题， 原来并没有真正达到相应的读者群中，更遑论产生预期的效果了。

因此《桥畔译谈》这次再版，就有了新赋的意义。此外，为了加强内容，特增加“认识翻译真面目”一文，成为《新编》的第一部分。这篇长文是我当年出任香港中文大学翻译学讲座教授时的就职演讲，旨在以纵观全局的方式来探索翻译的本质，现收编书中，正好与原有的五辑散论（现为第二部分）互补长短。

成书之际，想起了好友白先勇的一句话。如所周知，白先勇近10 年来致力于“百戏之母”昆曲的复兴，悉心制作了《青春版牡丹亭》，迄今已经在世界各地演出超逾两百场。为了文化的传承，他不惜东奔西跑，北上南下，到处推广，不断向观众灌输有关昆曲的知识，把这项熔文学、舞蹈、音乐于一炉的艺术之美，宣扬描述得淋漓尽致。每次演讲都言者动情，听者动容，过程中闪耀着至情的火花，迸发出至性的华彩。 他曾经矢志说：“ 我要到处讲，不停讲，直至有一天，人人都知道昆曲之美为止。”

身为翻译的推广者，我也愿意到处讲，不停讲，直至有一天，人人都知道翻译之道虽苦犹甘，视易实难，不但与外语的畅顺，主要与中文的纯净息息相关为止。